Posts Tagged ‘Art Rock’

ФСБ – FSB.

07.06.2010

Лейбъл: Kontrapunkti

Дата на издаване: 06.05.2010

Формат: CD

Жанр: БГ, Поп, Рок

Стил: Pop Rock, Progressive Rock, Ballads, Art Rock

Ветераните отново в перфектна форма

Пак се срещнахме след двайсет и три години. Сякаш не е изминало толкова време от последната студийна работа на ФСБ „Обичам те дотук“ (1987). Не, че те, законодателите и вдъхновители на качествената родна музика от средата на 70-те до ден днешен, мълчаха кротко в някой ъгъл през това време на демократични промени… Доказателства за това са донякъде прозаичните и времеутвърдителни химни „Времето е наше“, „Последният човек“, „Иде вятър“, „Вълче време“.

Новата студийна работа на ФСБ е семпло и стилно озаглавена „FSB.“, като същевременно е направена и звучи в типичния за тази група радиофоничен стил и супер успешно влиза под кожата и мозъчните гънки на всеки слушател.

Всяка една от 15-те композиции плюс една интерлюдия заслужават суперлативи в различни размери. Различни, защото поне две-трети от тях притежават мощен потенциал на хитове и бъдещи БГ класики. Нещо, което е повече от обичайно за досегашното творчество на Румен Бояджиев, Константин Цеков, Иван Лечев. Впрочем, това е днешният състав на ФСБ, оцелял през времето и неговите капризи.

ФСБ, създадени през далечната 1975 година под гордо звучащото име Формация Студио Балкантон от Румен Бояджиев, Константин Цеков и Александър Бахаров, са една от най-популярните, вдъхновяващи, креативни и законодателни рок-групи на България. И едва ли има човек, който да не е преживял поне една от вечните им класики като „След десет години“, „Репетиция“, „Пъпеш“, „Завръщане“, „Високо“, „Пак ще се прегърнем“…

Осмото им студийно творение е основно дело на креативното дуо Бояджиев – Цеков, чиято е музикалната основа, а г-н Лечев е съучастник в аранжиментите. Красивите текстове, друга съществена част от отличителните черти на ФСБ, са на Живка Шопова и Даниела Кузманова.

Първите бели дни на албума „FSB.“ бяха съпроводени с (не)съзнателно инспирирани скандали, което си е жива реклама отвсякъде: липса на издател, отсъствие на помощ от държавата, директното подаряване на 2/3 от новата материя от официалната страница в Интернет пространството, а дискретното отстраняване на дългогодишния им бас-съратник Ивайло Крайчовски вече си е съществен факт от 2-3-4 години…

„FSB..“ е в най-типичния стил на групата като вокали, текстове, музика, цялостна визия. Всичко това, естествено, пречупено през днешната времева и звукова призма. От което следва да се каже, че ФСБ са все така съвременно звучащи, музикално зрели и най-главното – лесно разбираеми и влизащи в употреба от страна на всеки.

Началото на албума е с „Параграф“ – много силно и здраво парче, което хем е типично за групата, хем е напоено със сума ти модерни елементи от последните две десетилетия, а-ха да го категоризираш като прогресив (рок) и – размисляш. Алтърнатив също може да се каже, че е – защото е алтернатива на всичко заобикалящо ни.

Баладата с хит потенциал и запазени черти ала миналото на ФСБ „Нищо не взимай с теб“ разполага със силен текст, иначе като музика протича доста елементарно и изглежда като римейк на стар ФСБ хит.

„Далече“ е интересен, почти футуристичен трак за групата – силно казано, но има и малка доза истина в това твърдение. Осъществен е в комерсиална поп-посока, което със сигурност ще му донесе успех. Независимо дали ще звучи през час-два от ефира или ще бъде използван за реклама на прах на пране (о, суета!). Примерно.

„Както преди“ е отново хладно направена, но емоционално втъкана балада – символ на нашето (без)времие. Тя отново е лесно предвидима, но все така върши чудесна работа. Ще бъде предстоящ хитов удар на старите ветерани с и заради чудесно провиращата се китара на Лечев и унасящите, леко ръбати вокали.

Началото на „Изповед“ удря почти като римейк на стар рок гигант, лъха на прогресив отношение и даже пулсира с една академична Йес настройка. Впоследствие има силни рок кадри, нашептяни и казани силни слова, здравеещо соло и вихрена цигулка.

„Черти“ е първата песен, липсваща в началното Интернет предлагане на албума „FSB.“. Тя притежава приятно осъществено спокойствие и е с черти на типичен роден поп арт парчак, също така е снабдена с типичните ФСБ черти. В крайна сметка основната тема те отнася мислено надалеч.

„Две“ си е типична и редова ФСБ пауър балада въпреки началото й с ритми, сякаш от детска игра а ла Супер Марио. Баладичната (раз)връзка се издига напред и нагоре, една от причините за това е силния текст.

„Няма“ е поредният представител на сорта „балада“ в този диск. Албумът е доста разводнен заради това, но все пак за този трак „Няма“ даже може да се каже, че отива в ар ен би полетата.

Нищо неочаквано не е и „Ти не си от тук“ – отново като предните си сестри (балада – женски род!) се носи и с полузаспали намерения нашепва с доволен апломб любовно-романтични слова. Звуковият екран е изпълнен от признати прог синтове и умерено бързо развитие, настроение и темпо.

Отново по-твърди ритми и жици идват от „Религия“, което върви среднотемпово в повечето време. Но има и приятно прогресив отношение и изтънчена рок естетика, плюс далечен паралел със трийсетгодишното минало на групата.

Единствената в този диск чужда авторска композиция е „Не бързай, Слънчо“ по музика на композитора Стефан Кънев и текст на проф. Николай Кауфман. Тя внася чудесно разнообразие и звучи интересно с хоровите женски вокали. Като пак е пречупена през призмата на ФСБ – за добро, разбира се.

„На дъното“ е още една от „липсващите“ в Интернет песни от новия ФСБ. Тя предлага елегантна работа, сякаш предвидена за чудесен филм с романтика, драма и любов – може и в не този ред. Звучи модерно, но блести и с куп архаични черти от арт рока на миналия век.

Краткото, но стилно баладично размахване на любовни трепети „Навярно“ щеше да стои по-добре след резачките „Параграф“ или „Изповед“, но и тук, към края на самия диск блести със символичните си 2 минути и 20 секунди.

Определено „А там не бяхме“ е по-разнолико от предните, но все така познато звучащо парче, което навява мисли за танци от рода на регето и има фънкоподобно наслоение. Осезаемо му липсва по-силна доза звукова заразителност, макар че пак влиза под кожата на всеки слушател. Леко е странно, което може да се дължи и на суровия му саунд.

Интерлюдията „Сам съм с вятъра“, описана в обложката като „(piano solo)“ въвежда към заключителната едноименна композиция. „Сам съм с вятъра“ се саморазбужда в опит за нещо по-така, сбор от обрана епичност и интелигентна елегичност.

Като сбит преразказ на по-горното, „FSB.“ е красиво нанесена смесица от преобладаващ баладичен материал плюс два-три рок удара и още толкова модерни парчета-странници. Тази смес влиза очарователно приятно, има стабилен радиофоничен характер и създава перманентно и приятно усещане за дежа-вю. Както може да допадне на всеки, така би могла и да предизвика упреци в предвидимост, претенциозност и липса на нови идеи и посоки.

„FSB.“ е най-очакваното продължение на досегашната линия на поведение на едни от вечните символи на българския рок . Те са все така лесно разпознаваеми с новите си композиции, голяма част от които ще се превърнат в поредните им класики.

Оценка: 8 от 10 – страхотен

Автор: Боян Стойчев

The Mars Volta – Octahedron

13.07.2009

51xadZ-FL3L._SS500_

Лейбъл: Warner Bros.

Дата на издаване: 23.06.2009

Формат: CD

Жанр: Рок

Стил: Neo-psychedelia, Post-rock, Experimental Rock, Art Rock

Акустичен, ама не съвсем. Или каква би трябвало да бъде поп музиката.

„Че да не би да чувам Господ да свири? Не, не, това са Марс Волта.” – Речникът на глобализирания градски жаргон поставя в контекст името „Марс Волта”.

Миналата година за парчето “Wax Simulacra” от неохотно поддаващия се на дисекция албум “The Bedlam In Goliath” (2008) септетът Марс Волта (включващ и Джон Фрушианте) получи „Грами” за най-добро хард рок изпълнение. Така окарикатуряващите (мейнстрийма, поп културата, фасулковците) марсианци заеха мястото на окарикатуряваните.  А как по-точно?

Като решиха да приласкаят и нова група слушатели, понеже разглезиха досегашните. От немай-кога (след “De-Loused In The Comatorium”(2003)) бяхме заплашвани, че Марс Волта ще ни стъкмят „поп” албум и пак бяхме свикнали да очакваме от тях пукотни съединения от слушаеми и неслушаеми фрагменти, сбрани в изтощителни с безумната си енергия композиции, които „не можеха” да се слушат самостоятелно.

Ха сега да се наслушаме, защото “Octahedron” е албум без концепция (извън концепцията да сринат хоризонта на очакванията ни). С други думи, „сингъл” вече не е лоша дума. Най-дългото парче е 8:22, няма испано-латински-английски екзорсистични словеса, няма саксофонни импровизации и кабаретни изпълнения от паралелна вселена.

Обикновено албумите им не щат да завършат, а искат „отворен край” и тем подобни свободни интерпретации. Този пък не иска да започне. Няма грандиозно откриване в “Since We’ve Been Wrong”, а само минута и половина ембиънт фон. “With Twilight As My Guide” e “Televators” на “Octahedron” и може би най-красивата композиция на Марс Волта, избягвана досега, а “Luciforms” – най-зловещият блус, благодарение и на низините, които гласът на Седрик достига.

Структурата “vox populi” (или „стих-припев-стих“) се е разгърдила в “Desperate Graves” и дори постига безкрайно повтаряната „припев-рефрен-рефрен”, която звучи от всеки радиоприемник. Макар и не под формата на последен (дай боже!) пост-хардкор преклон. “Copernicus” спокойно би могъл да бъде изпят от някоя (поп) дива. Представяме си, че и някой ар’ен’би продуцент, а не Омар Родригес-Лопез, е скроил електронните звуци – и идилията ще е създадена. И веднага разрушена, защото едва ли ще чуем някога гласчето на дивата да славейчевства: “Over my dead body…”.

По-лек, но в никакъв случай вгледан в някакви светли бъднини (в баладата любовта води до насилствена смърт), “Octahedron” e замислен като противоположност на четирите албума, създадени досега от марсианците. Поредното информационно затъмнение или оркестъра, в който ни хвърлят те, е, че следващият ще ни разочарова. Надявам се.

Оценка: 6 от 10 – добър

Торент: http://www.mininova.org/tor/2669956

Автор: Ива Иванова

Видео:

Vodpod videos no longer available.